[Chronique] Hangmoon – Horizon [EP]

J’ai découvert Hangmoon un peu par hasard, lors de la release party de leur EP Horizon au Toï Toï le Zinc, le samedi 24 mai 2025. Je ne vais pas y aller par quatre chemins,  j’ai pris un plaisir saisissant à découvrir cette formation ce soir là. La scénographie était simple mais marquante,  des tissus mexicains suspendus, une lumière chaleureuse, et une présence scénique humble mais maîtrisée.

Ce qui m’a tout de suite accroché, c’est la musicalité du quatuor, la justesse des interprétations, et aussi  la flûte traversière de Raphaëlle Sauer, qui m’a touché directement. (Vu autrement sur l’EP, j’y reviendrai.) C’est donc avec beaucoup d’enthousiasme que je me suis replongé dans Horizon, leur deuxième EP studio.

Unveil

Premier morceau instrumental, très acoustique, qui fait figure d’introduction. Guitare claire, ambiance feutrée, une touche de jazz dans la manière de poser les accords. C’est calme, propre, et ça prépare bien l’écoute sans en faire trop. On sent déjà la volonté de créer une atmosphère.

Nothing? Everything

Le contraste est immédiat, ça démarre fort, avec des growls qui réveillent. Adam Courtinot, le mastermind derrière cette formation est multi-instrumentaliste, compositeur et mixeur de l’EP. La production est d’ailleurs de très bonne qualité, équilibrée, agréable à écouter.

Ce morceau tape dans un registre Post-Metal / Prog-Metal, mais il ne s’y enferme pas. Le chant clair de Raphaëlle Sauer intervient rapidement et apporte un contrepoint aérien bienvenu. Le riff principal est massif, mais on s’autorise des respirations, des arpèges plus calmes, avant de remonter vers des crescendos bien maîtrisés.
Un morceau dense, structuré autrement que les autres titres, plus éclaté, plus aventureux.

Horizon

Le morceau-titre s’ouvre sur des textures éthérées. C’est sans doute ici que la voix de Raphaëlle déploie le plus de nuances, parfois légère,  parfois plus puissante et affirmée.

Le morceau monte progressivement, avec un vrai travail sur les dynamiques. Le dernier tiers se fait plus tendu, bien Rock, avec une double pédale en fond qui, plutôt que de noyer l’ensemble, accentue la montée. Le mix reste clair, et ça fonctionne.

Ser de Noche

Changement d’ambiance. Ce titre est chanté en espagnol, cette fois avec Adam, dans un registre plus intime. L’ambiance est folk, très posée, et la montée en intensité se fait en douceur.
Le duo vocal avec Raphaëlle fonctionne bien, leurs timbres se complètent sans se marcher dessus. On est dans quelque chose de plus organique, plus dépouillé. Un des morceaux les plus personnels de l’EP.

Buried

Dernier titre, et sans doute le plus expressif. La voix se fait plus tendue, plus possédée. On sent qu’il y a de l’émotion à canaliser, presque un trop-plein. Le solo de guitare final, prolonge cette tension sans trop en faire. Il raconte quelque chose.
Et le morceau finit en saturation, dans une belle montée Rock,  pas bourrine, mais bien menée.

Horizon est un EP forcément court mais riche avec un peu plus de 21 minutes au compteur. Les morceaux sont construits autour de crescendos émotionnels, avec une vraie recherche de progression et d’équilibre. Seul Nothing? Everything sort du schéma linéaire pour proposer une structure plus fragmentée, ce qui apporte une belle variation.

Petit regret personnel, l’absence de flûte sur l’EP, alors qu’elle m’avait vraiment marqué en live. Sur disque, ce sont plutôt des cuivres et instrus à vents qui viennent enrichir les arrangements. Rien de rédhibitoire et c’est parfaitement subjectif, mais j’aurais aimé retrouver cette dimension-là.

Un excellente découverte avec Hangmoon qui propose une musique sincère, mélodique, parfois lourde, souvent aérienne, qui s’inscrit bien dans une lignée Post-Rock / Post-Metal teintée de Folk et de Progressif. J’ai pensé à Paatos, Elfonía, voire Mono sur certains aspects. Mais Hangmoon trace son propre chemin. Un projet à suivre de près !